大家好,小勉来为大家解答以上的问题。无我之境的诗句举例，无我之境这个很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧！

1、什么是“有我”？在文艺作品中带入作者的感情，让读者真切体会到作者要表达的内容。

2、说简单点，你在描写景物或者事情的时候，必然带有自己的态度，这种态度通过作品传达了出来，引起了读者的共鸣，就是“有我”。

3、什么是诗词的“有我”？诗词的“有我”、“无我”之说，王国维的《人间词话》曾经做过阐叙：有我之境，以我观物，故物我皆著我之色彩。

4、无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。

5、这话不难理解。

6、“有我”，即是“以我观物”，诗人所写的情境都是诗人看到的东西，所以所代表的都是诗人本身的内心想法。

7、比如我们看杜甫的《江畔独步寻花之六》：黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。

8、留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。

9、我们在读到这首诗的时候，能感觉到杜甫的状态吗？他当时托庇于成都地方大员严武，衣食无忧，算是他颠沛流离一生中最安稳的时刻。

10、人一旦没了生存压力，他也暂时不忧国忧民了。

11、“黄四娘家花满蹊”，起句如此轻佻，你能想象得到他像个浪荡公子的状态吗？这些景色，这些“戏蝶”、“娇莺”的词汇组合出来的意象确切地反映了他当时的心态。

12、再看一首写春景的诗，袁枚的《题桃树》：二月春归风雨天 ，碧桃花下感流年 。

13、残红尚有三千树 ，不及初开一朵鲜。

14、都是春天，都是花下，为何这首诗却给人一种悲伤的感觉？“残红”、“不及”这些词汇的组合表达了诗人对时光易逝，追悔不及的心情。

15、同样的景色，写出不一样的味道，这就是因为“有我”。

16、我这是随意找了两首诗，其实这种例子比比皆是，大家肯定能找到更合适的。

17、如何在诗词中体现“有我”？作为一个写诗的人，感情充沛、细腻简直就是必备条件。

18、当你为景色和事情感动，觉得有话要说，不吐不快的时候，就可以写诗了。

19、那么这个时候，找准感动你自己的点，用最合适的词汇精准地表达出来。

20、如果自己都不能感动，肯定不能感动读者了。

21、你的感情准确无误地传达到了读者脑海里，并且打动了读者，你的诗词，就“有我”了。

22、其实，这个“有我”的“我”只是你心中的感情罢了。

23、什么是无我无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。

24、以物观物是什么意思呢？其实就是将作者本身物化，诗里面即便有描写诗人活动的句子，看起来却是不相关的。

25、用我们今天的话来说，有点类似于“上帝视角”，诗作里面的人物与我不再相干，他做了什么，传达了什么意境，都是物化的行为。

26、这种视角有天生的超然感觉，我们在田园诗派，隐逸诗派以及僧道诗词常见这种境界。

27、最典型的就是陶渊明和王维了。

28、“采菊东篱下，悠然见南山”，我们好像在看一幅画卷，诗人在南山东篱下悠然采菊，我们感受到的是整个画面带来的恬静，悠闲，而不是诗人这个人物本身的行为带来的情绪波动。

29、又如王维的《竹里馆》：独坐幽篁里，弹琴复长啸。

30、深林人不知，明月来相照。

31、为什么王维的诗给人一种空灵、冷寂的感觉？我们称他为诗佛，就是来源于读他的诗，会得到这种独特的超然物外的感受。

32、这种超然物外，超越了已经物化的诗人自己。

33、“独坐幽篁里，弹琴复长啸”，这里是谁在独坐，谁在弹琴，谁在长啸？可能是诗人，也更有可能不是诗人。

34、整首诗就是一副挂在墙上的画，即便是诗人在弹琴复长啸，也只是这幅山水画中的一个人物而已。

35、这就是“以物观物”的写法，达到了“不知何者为我，何者为物”的效果。

36、无我，其实就是没有自己。

37、如何达到“无我”诗词作为感情抒发的文艺作品，“有我”是很普遍的境界，诗词本身的好坏，包括其他文学作品，要感人至深，都需要感情进行传递，让读者产生通感而共鸣，这是一部好作品，一首好诗的基本条件。

38、所以说，“有我”相对来说是容易体现出来的，做不到“有我“，难说是好诗。

39、而要达到“无我之境”，则需要超然的心态，跳出自己营造的诗的意境，让自己高于自己的作品世界，从内心俯视自己。

40、这种超然物外的境界，完全由读者自己来感受阅读当时的感觉，诗人本身形象只是一个道具，隐藏在这种“无我”之境下的感情更加含蓄、委婉，但是也就更加隽永。

41、这不光是写作手法的问题，更是心境问题。

42、所以王国维又说：古人为词，写有我之境者为多，然未始不能写无我之境，此在豪杰之士能自树立耳。

43、非诗词豪杰不能为之啊。

44、个人理解：首先是原文：有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩。

45、无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。

46、说到底，是一种主体在进行审美观照时采取的心境选择的不同。

47、首先，“有我之境”—移情。

48、他认为“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”是“有我之境”。

49、可以看到此时注重的是主体的情感，不论是创作主体还是鉴赏主体，情感因素都是很重的，花草鸟木都因为“我”的情感而有了“情感”。

50、这种现象在文学上其实很多见，比如“感时花溅泪，恨别鸟惊心。

51、”（杜甫《春望》）就拿自身体验而说，心情好的时候，好像四周的景物都会变得不同。

52、再者是“无我之境”—审美的无功利，纯粹的无意识他认为“采菊东篱下，悠然见南山”是“无我之境”。

53、这里举一个小典故“悠然望南山”。

54、苏轼就就认为，“采菊东篱下，悠然见南山。

55、因采菊而见山，境与意会，此句最有妙处。

56、”而有人改作“望南山”，“则此一篇神气都索然矣”。

57、“见南山”之所以颇有灵韵，就在于诗人与山是“不期而遇”。

58、是一种纯粹的无意志的自然的审美观照状态。

59、而“望”一字一下子就目的凸显，反而多了几分世俗，少了几分仙气。

60、中西方类似美学思想还是很多的，比如康德提出“审美无功利”，认为“艺术是不涉及任何功利，没有任何目的的。

61、”老子“涤除玄鉴”、“大音希声”。

62、等等。

63、（也是我学的还不精，不能完全明白其中差异）最后想说，可能是因为老庄哲学美学的影响和王国维自己受叔本华的影响。

64、“无我之境”是把情感和物象分割开来。

65、其实一个优秀的艺术作品，自然是情与景，意与象统一的，如果完全脱离情感那其实意象是难以被接受和理解的，艺术的内容美又从哪谈起呢？。

66、而且他本人也说“一切景语皆情语”。

67、与他说的“有我无我”区分就些矛盾。

68、ps:我说的只是最近我看书的一些想法，真的这些美学概念，要做到深入而浅出很难，况且思想的东西是继承和发展于一体的。

69、我建议去看看朱光潜先生的书比如《谈美》，《诗论》或者叶朗先生的书《中国美学史大纲》。

70、里面其实能看到这个美学思想的发展脉络，可能理解的更深一点吧。

71、但这个东西我觉得只要不错的太离谱，其实各有各看法。

72、他所说的‘有我之境’，原来乃是指当吾人存有‘我’之意志，因而与外物有某种相对立之利害关系时之境界，而‘无我之境’则是指当吾人已泯灭了自我之意志，因而与外物并无利害关系相对立时的境界。

73、”“在有我之境中，我既与物相对立，所以是‘以我观物，故物皆着我之色彩’，在无我之境中，则我与物已无利害相对之关系，而与物达到一种泯然合一的状态，所以是‘以物观物，故不知何者为我何者为物’。

74、不过无论是有我之境还是无我之境，当其写之于作品中时，则又都必然已经过诗人写作时之冷静的观照，无我之境既原无我与物利害关系之对立，自开始就可以取静观的态度，所以说‘无我之境，人惟于静中得之’。

75、凡说出写出的语言总是带有态度情感的，特别是文学的东西，主观总是无孔不入，没有纯客观的状态。

76、所谓有我之境无我之境亦难分清，王国维先生的观点到朱光潜先生就恰好翻了一个个儿。

77、我比较同意苏轼《高邮陈直躬处士画雁二首其一》中的话，也觉得有我的表达是写作的童年，贵在真挚磅礴；无我的表达是写作的成熟，贵在深刻有味。

78、答：王国维在《人间词话》中论有我之境与无我之境曰：“有我之境　，以我观物　，故物皆蓍我之色彩。

79、无我之境，以物观物　，故不知何者为我，何者为物　。

80、”其主要观点为无我之境的观物方式是以物观物，结果给人的美感是优美，而有我之境的观物方式是以我观物　，结果给人的美感是宏壮。

81、所谓无我之境不是作品不带任何主观感情，及个性特征，而是指审美主体“无丝毫生活之欲”与外物“无利害关系”，审美时“吾心之状态部”，全部沉浸在外物中，达至与物俱化的境界。

82、如“采菊东蘺下，悠然见南山”，“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”。

83、所谓有我之境不是指感情强烈，个性鲜明之境，而是指我之意志尚存，且与外物有某种对立关系。

84、如“泪眼问花花不语，乱红飞起秋千去”，“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。

85、”。

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