一、美国
1.伯克利音乐学院
伯克利音乐学院（Berklee College of Music）是位于美国波士顿，建校于1945年，是全世界规模最大的独立现代音乐学院，与美国流行音乐与爵士乐闻名。它是流行音乐殿堂，也是一所致力于现代流行音乐教学与研究的学院，这便是它与传统音乐学院的区别。
伯克利音乐学院的创立是基于一个革命性的原则，即让学生为音乐事业做好准备的最好方法是通过当代音乐的研究和实践。半个多世纪以来，这所大学已经发展到能够反映音乐和音乐事业的现状，引领着世界上第一批爵士乐、摇滚、电吉他、电影配乐、歌曲创作、唱歌、电子音乐制作，以及其他十多种类型和领域的研究。
2.美国MI现代音乐学院
美国MI现代音乐学院（MI College of Contemporary Music，简称MI），又名“音乐家学院”（Musicians Institute），位于美国加州洛杉矶，是好莱坞星光大道上唯一一所高校。创建于1977年，在音乐界享有很高的荣誉，是美国著名的音乐教育中心。这座流行音乐界的殿堂级学府，以其悠久的历史，独特的教育风格，吸引并汇集着来自世界各地的业界才子，为美国以及世界音乐做出杰出的贡献。
美国MI现代音乐学院专为想进入现代音乐圈发展的人提供良好的教育。该学院是一所享誉国内外的重点音乐学院，于1981年已被授权成为国家音乐协会成员之一。美国MI现代音乐学院因其实用性强的实践表演课程而闻名，这些课都有由经验十分丰富的教授讲授，为学生传授知识，技能及表演实践经验，这些都为学生今后事业的成功打下了坚实的基础。
3.南加州大学桑顿音乐学院
南加州大学桑顿音乐学院成立于1884年，是洛杉矶最古老的音乐学院之一，在全美音乐院校中一直名列前茅。该学院的毕业生在大型管弦乐队、乐团、录音棚和音乐产业公司任职，并在世界各地的舞台和录音棚进行表演。
桑顿音乐学院的流行音乐专业致力于营造创新的学习环境，以使得学生掌握在21世纪的流行音乐界取得成功所需的技能。通过研究各个时代的流行音乐曲目的形式和差异，学生将以小型的学习小组来协作进行，同时通过一对一课程来提升他们特定领域的能力。此外学校还会教授专业方面的知识，包括表演、歌曲创作和编曲、录音棚工作、音乐制作以及企业家相关。
二、英国
1.伦敦音乐学院
伦敦音乐学院是英国最大的专业音乐和表演艺术机构，隶属于西伦敦大学，学院以创造性和热情提供一系列令人印象深刻的创新课程，这在世界范围内都受到尊重。在130年的发展历史中，学院通过开发和创新一系列多样化课程来实现这一目标，这些课程由当今音乐领域中最富有演奏经验、教学经验、实践经验的学者、表演艺术家等提供支持，为我们的学生在未来职业音乐道路上打下坚实基础。
在《卫报》的2021年大学指南中，伦敦音乐学院被评为顶尖的现代学院。学校开设了一系列创新的课程，涉及流行爵士相关的各种实践表演和制作技术，同时也进行一系列的研究工作，将实践与各种类型的理论和技术分析结合起来，包括21世纪的音乐实践、唱片制作、多通道和空间的播放格式、音乐制作业务、音乐学等。
2.北方皇家音乐学院
北方皇家音乐学院是一所世界顶尖的音乐学府，坐落在英国曼彻斯特市中心。RNCM曾被英国教育部评为金牌教学最卓越的音乐学院之一，是英国领先的学术研究性音乐学院。学院拥有来自近60个不同国家的教学人员和学生，由国际著名的教师为学生提供高质素的音乐教育。多年来，RNCM都是英国以及世界各地艺术家首选的音乐学府。
在过去十年中，RNCM的流行音乐课程已成为杰出音乐学生、教师、研究人员和专业艺术家的全球首选目的地。该学位侧重于艺术家发展，教授音乐家的基本技能：表演、作曲和制作。受到曼彻斯特标志性和丰富的音乐场景的启发，学校的课程拥抱创新和多样性，并通过对一系列流行音乐风格和流派的研究，让学生充满雄心和想象力，让你的创造力不受限制。
3.利兹音乐学院
利兹音乐学院成立于1965年，1993年开设爵士专业，成为欧洲第一所开设爵士专业的院校。2004年开设流行音乐、音乐制作和音乐管理专业，成为英国第一所开设这三大专业类别的音乐学院。最重要的是学生在具有活力并有创造性的氛围下接受教师的教导。学院为每一个学生提供最好的教育和训练，发掘他们最大的潜力以及帮助他们完成其专业的音乐生涯。
利兹音乐学院是英国第一所设立了爵士乐课程的学院，一直维持著爵士乐教学的领导地位和名誉。它在几年的时间中发展出了音乐的多样性。同时学院仍致力于得到世界爵士乐的高度赞扬。
